Lean Chihiro + Sofiane Saidi
LIVE – Lean Chihiro Sofiane Saidi

LEAN CHIHIRO

Originaire de Paris, Lean Chihiro est une artiste polyvalente de 21 ans dont les activités oscillent entre musique, arts visuels et modeling.
Souvent affiliée au mouvement « mumble rap », sa musique est le fruit de multiples influences notables nées de la néo-soul d’Erykah Badu et du rap engagé de Tupac Shakur que ses parents passent en boucle durant son enfance. La scène hip-hop et contemporaine américaine avec le A$ap Mob de A$ap Rocky , le TDE de Schoolboy Q et Kendrick Lamar, ou encore le Odd Future de Kid d’Internet et Tyler the Creator, constituent la bande-son ultime de ses années collège. L’avènement de la scène SoundCloud et l’une de ses figures de proue Yung Lean: « C’est vraiment lui qui m’a fait réaliser que le rêve que j’avais depuis toute petite, celui de faire de la musique, était accessible » explique-t-elle. SoundCloud a longtemps constitué une sorte de refuge pour Lean Chihiro. Elle y partage ses premiers morceaux dès 2015, se créant rapidement une petite communauté à l’international: « Je ne me sentais pas vraiment comprise par les gens que je côtoyais au collège, mais je me suis rendu compte via SoundCloud qu’il y avait plein de gens qui me ressemblaient et me comprenaient. Ça m’a encouragée à m’accepter ». La pop culture japonaise dont elle tombe amoureuse dès l’âge de 6 ans est l’autre élément qui complète son identité artistique.
Le Voyage de Chihiro du Studio Ghibli viendra parfaire un univers déjà bien affirmé, pour créer la créative, disruptive, et irrévérencieuse Lean Chihiro.

https://www.instagram.com/leanchihiro/

SOFIANE SAIDI

Sofiane Saidi vient du fief des frères Zergui qu’il trace de mariage en mariage, le nez au vent de Sidi Bel Abbes pour savoir où ça joue, en se rapprochant chaque soir du podium pour écouter mieux et finalement prendre le micro. A 15 ans, il chante dans les clubs mythiques d’Oran : les Andalouses, le Dauphin, où se produisent les stars Benchenet, Hasni, Fethi, Marsaoui. Fuyant le FIS et la terreur en Algérie, Sofiane a 17 ans quand il arrive à Paris. Après 2 ans de galère, sans chanter, sans musique, il retrouve le milieu raï des cabarets. C’est le même qu’en Algérie : prostituées, musiciens, dealers, fêtards, travestis, escrocs, en plus dangereux, en moins naïf. C’est aussi la diaspora intellectuelle et artistique qui se retrouve en France pendant qu’en Algérie, on tue Cheb Hasni, Rachid Baba Ahmed, Cheikh Zouaoui. C’est l’époque de Didi qui cartonne dans le monde entier. De l’Oranais, le Raï a conquis la France, puis la planète. Le Raï bouillonne au coeur des nuits parisiennes. En Europe, Sofiane mène sa voix, sa science et le tarab qu’il a apprivoisé, dans les milieux hypes, entre jazz, blues et musiques électroniques, d’une nouvelle génération qui fusionne les bons sons (Boyan Z, Smadj, Tim Whelan, Natacha Atlas, Speed Caravna, Acid Arab, Mazalda, Ammar808, Rodolphe Burger..). Le tarab, c’est l’agitation des émotions vers l’extase, c’est l’ivresse, une alchimie de timbre, d’émotion, de nuance, de diction, de groove. Qui a entendu Sofiane Saidi sait que sa voix mène au tarab. A Sidi Bel Abbes, dans les groupes de la fin des années 70 les joueurs de oud et de violon côtoient les accordéons, les guitares électriques et les batteries. Venus du Hawzi, du Maalouf, de la musique égyptienne, ils apportent au Raï la science des maqams, le chemin des modes, des taksims, les improvisations dans le maqam, de l’istikhbar, la longue introduction à la chanson. Sofiane, le fan d’Oum Kaltoum, des Musicals égyptiens, de Farid el Atrache, y puise souplesse et inspiration. Son chant vient des profondeurs du chant oriental, où les dessins, les motifs, les arabesques miroitent à travers les mélodies, comme les feuilles de peupliers dans le vent et le soleil, l’air entre en vibration. Comme dans la Soul, le chanteur de Raï se place dans le groove, en plein milieu, c’est son flow qui mène le groupe. Sofiane, au centre, comme Cheikha Rimitti, comme James Brown, fait danser le tempo, la danse coule de son chant. El Mordjane, le Corail, album électro-raï réalisé avec Tim Whelan de Transglobal Underground est le témoin de ces dix années parisiennes, les histoires d’amour, les nuits, les doutes. Les sons mènent en Algérie, en Egypte, à Londres, avec toujours, comme port d’attache la nuit à Paris. La nuit, chez Sofiane, c’est la fête, la musique, la romance, l’errance. Les Meddahates, aux origines du Raï, les femmes chanteuses qui adressent des confidences aux autres femmes dans les mariages traversent sa poésie. Comme Djenia, comme Rimitti, il continue de parler, de provoquer, de poser des questions aux tabous. Ce qui l’intéresse, c’est le coeur des humains, c’est de là qu’il fait ses confidences, de la correspondance entre le coeur et le cosmos. Sofiane trouve un rythme particulier à partir du moment où il chante ses textes. Une urgence, une respiration, une danse à lui. Sa collaboration avec Acid Arab et Kenzi Bourras, sortie dans l’album « Musiques de France »chez Crammed Discs, donne El Hafla : la Fête. Méga tube. Sofiane maitrise carrément le sujet. La fête à Sidi Bel Abbes. A certaines heures, le soir, au petit matin, ce sont des files de voitures roulant au pas avec du raï à fond et des gars qui s’éclatent. A part le périph, il n’y a pas vraiment d’autre lieu pour boire entre amis. Après on fonce à Oran, finir la nuit au cabaret. Khaled chante : « l’ivresse du penseur, elle donne la chaire de poule ». C’est vrai qu’en Algérie, on a l’habitude de descendre très profond dans les choses, dans le monde, ça peut donner le vertige. La fête à Paris. Chaque fois qu’il descend d’un nouvel uber Sofiane change de monde, car il en connecte plusieurs : les cabarets orientaux, les clubs, les bars, les afters en bord de Seine où il pose sa voix sur les Dj sets. Entre Barbès et la jeunesse fêtarde du 3ème millénaire.