Julie Nioche
+ En savoir plus sur l'artiste- Spectacle vivant
- 40min
- à partir de 3 ans
- Jeune public
- maison Folie Wazemmes
UNE ÉCHAPPÉE
Spectacle féérique avec presque rien – à partir de 3 ans
Parce que les « parce que » des adultes ne sont pas la réponse à tous les « pourquoi ? » des enfants, tentons une sortie par les échappées de l’imaginaire.
Avec Une Échappée, Julie Nioche ouvre des brèches dans la narration, là où les « pourquoi » ne trouvent pas de réponse, ou en trouvent plusieurs, dont certaines tiennent du merveilleux, de l’inexplicable.
Dans une chorégraphie qui oscille entre installation plastique et spectacle de danse, les objets et les gestes se combinent dans de drôles de mises en mouvement de nos imaginaires. Une Échappée place les spectateur·rice·s de tous âges face à leur désir de comprendre le monde et à leur jubilation à le découvrir. La chorégraphie, les objets, les sons, les artifices et les lumières, inventent un univers fait de féerie burlesque, de poésie et d’humour.
Biographie(s)
Julie Nioche est danseuse, chorégraphe et ostéopathe. En 2007, avec des collaborateurs venus de contextes professionnels différents, elle participe à la création de A.I.M.E. – Association d’Individus en Mouvements Engagés. L’association accompagne depuis ses projets artistiques et travaille à la diffusion des savoirs du corps dans la société.
Julie Nioche travaille la danse comme un lieu de recherche pour rendre visible sa sensibilité et son imaginaire. Chaque création est un projet d’expérimentation, qui porte une attention particulière au processus, au chemin menant à la réalisation. Les pièces sont des questions posées offrant l’espace du débat et de l’échange. La danse est un lieu de rencontre.
Les chorégraphies de Julie Nioche sont loin de tout exercice narratif. Elle travaille avec l’histoire des corps professionnels ou pas ; ainsi la danse s’expose aux corps vivants, effaçant les limites ordinaires de la scène. Ses oeuvres partent d’une attention à l’imaginaire qui construit notre identité et notre sensibilité : toutes ces images qui rendent possible ou impossible nos projections, nos mouvements, nos idées et nos actes.
Elle donne aussi une place radicale à la scénographie, la musique, la lumière, qui se construisent simultanément avec la danse pour rendre visible cette sensibilité par d’autres points de vue.Tel un écosystème, tous les éléments sont à la fois autonomes et interdépendants ce qui crée une écoute sensitive particulière.
Son objectif est de réaliser des oeuvres qu’elle appelle “environnementales”, c’est-à- dire qui cherchent à envelopper assez les spectateurs pour éveiller leur empathie à travers leurs propres sensations, leurs propres imaginaires et leurs mémoires.
Elle implique les danseurs avec qui elle collabore dans des danses sensorielles et engageant leur intimité dans le mouvement, ce qui est, à ses yeux, la dimension oubliée de la fabrique politique des corps.
Créations 2001 XX / 2003 La Sisyphe- Les Sisyphe / 2005 H2O-NaCl-CaCO3 / 2006 Matter of fact – Women’s matter / 2007 Héroïnes / 2008 Matter / 2009 No matter – Lost Matter – Espace protégé / 2010 Nos solitudes – Brèves suspensions / 2010 Central Park / 2011 Contes tordus / 2012 Voleuse / 2013 Sensationnelle / 2014 En Classe / 2014 Matter (recréation) / 2016 Nos Amours / 2017 Qu’est-ce qui vous amène ? / 2018 La taille de nos âmes – L’heure Intérieure – Rituel pour une géographie du sensible / 2020 Vague Intérieur Vague – L’Impassé-e
Crédits & remerciements
Crédits :
Conception, chorégraphie Julie Nioche en collaboration avec Lisa Miramond, Cécile Brousse – danseuses (interprétation en alternance)
Scénographie Laure Delamotte-Legrand
Création musique Sir Alice
Création lumière Alice Panziera
Construction d’espaces Max Potiron
Mentions :
Production A.I.M.E. – Association d’Individus en Mouvements Engagés,
Coproducteurs – Le Grand R, Scène nationale La Roche-sur-Yon / L’Echangeur CDCN Hauts-de-France LeThéâtre Bretigny,Scène conventionnée d’intérêt national arts & humanités / LeTJP – CDN Strasbourg Grand Est / Le Gymnase CDCN Roubaix / La place de la Danse – CDCN Toulouse Occitanie.
Avec l’aide du Département de l’Essonne et du Département de Loire-Atlantique.
Création 17/19 mars à l’échangeur – CDCN Hauts-de-France / festival KIDANSE 2021 Tournée le 25/26 mars 2021 à l’Espace culturel de Longueau – festival KIDANSE 2021 / les 7 et 8 avril au Palace de Montataire – festival KIDANSE 2021 / du 12 au 14 avril au Grand R à La Roche surYon / du 15 au 16 avril au festival Petits et Grands à Nantes / / du 20 au 23 avril auThéâtre d’Arles / 28 et 29 mai avec leThéâtre Massalia – Marseille & Klap / 18/19 juin avec Ar to le Kiwi et la Place de la Danse – CDCN Toulouse / 10 au 12 octobre avec le Théâtre Bretigny / Festival Petits Pas 2021 avec Le Gymnase CDCN Roubaix
A.I.M.E. est compagnie chorégraphique conventionnée avec l’État – D.R.A.C. des Pays de La Loire
et est soutenue par la Ville de Nantes.
Dates de tournées :
- 12/16 octobre – Théâtre de Lorient
- 19/21 octobre – Théâtre Bretigny
- 25/26 octobre – Espace culturel Le Trait d’Union Longueau / festival KIDANSE 2021
- Nov/dec 2021- Festival Petits Pas – avec le Gymnase CDCN
- 2 février 2022 – Festival Pouce ! La Manufacture CDCN Bordeaux