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Grégoire Schaller
No country for old fag

Grégoire Schaller

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  • Spectacle vivant
  • Théâtre de l'oiseau-Mouche, Roubaix
  • 45min
  • Pass Latitudes
  • Avant-première

No country for old fag

No Country for Old Fag est un spectacle de danse de Grégoire Schaller.

Dans ce spectacle, Grégoire est habillé comme un cowboy.

Il danse en s’inspirant des danses « country » américaines, et des danses « rave ».

Il veut montrer que ce qu’on s’imagine des cowboys n’est pas toujours vrai.

Le cliché du cow-boy, c’est d’être :

– viril

– blanc

– un héros

Grégoire Schaller joue avec ce cliché dans sa danse.

Plus le spectacle avance, plus la danse s’éloigne du cliché.

No Country for Old Fag fait surgir des figures post-cowboys, hybrides et résolument queer, qui ouvrent une voie oblique entre la culture country et l’énergie de la rave des années 1990.

Fabriquée par l’industrie du divertissement, la figure mythique du cow-boy euro-américain personnifie un fantasme de virilité, de liberté et de puissance, conquérant tour à tour les femmes et les bêtes, les Indiens autochtones et les paysages de l’Ouest américain. Un archétype qui s’est construit bien loin de la réalité historique d’un travail précaire, exercé largement par les Buffalo Soldiers Afro-Américains, d’anciens esclaves affranchis. Alors que l’imaginaire colonial de la conquête résonne avec une force amère dans l’actualité, Grégoire Schaller s’est immergé pendant un mois dans le désert du Chihuahua, au sud-ouest du Texas. Avec No Country for Old Fag, il met en crise la figure viriliste du cow-boy : le corps, coiffé ‘un chapeau à larges bords et de l’iconique chaps, mis à l’épreuve jusqu’à l’épuisement par des pas de line dance, devient un outil de réappropriation critique. Une performance débridée, qui détourne le récit dominant pour ouvrir de nouveaux imaginaires plus inclusifs et émancipateurs.

Biographie(s)

Grégoire Schaller est un artiste pluridisciplinaire qui évolue à la frontière de la danse, de la performance et des arts visuels. Ses projets articulent le corps à des figures archétypales telles que la bodybuildeuse, le matador ou le cowboy. À travers ces pièces, il interroge tour à tour notre relation à la mort et à la perte, la naturalisation des rapports de pouvoir et la construction des récits dominants. Portées par la compagnie Lava, qu’il a cofondée avec la chorégraphe Anna Chirescu, ses créations sont présentées aussi bien dans des espaces non dédiés que dans des théâtres, tels que le Centre Pompidou, le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, le Palais de Tokyo, le MAC VAL, la Ménagerie de verre ou encore la Villa Noailles. En 2024 et 2025, il est lauréat des programmes de résidence de la Villa Albertine (Marfa, TX) et de la Villa Kujoyama (Kyoto). Il a également été interprète dans les pièces de Théo Mercier et de Stéphanie Aflalo.

Crédits & remerciements

conception et interprétation Grégoire Schaller

regards extérieurs Stéphanie Aflalo, Anna Chirescu, Bryana Fritz

costumes Darius Dolatyari-Dolatdoust en collaboration avec Henrique Oliveira (fabrication)

son Grégoire Schaller

rap Stéphanie Aflalo

production Elissa Kollyris

Coproduction : CCN de Grenoble
Soutiens : Centre Pompidou, Paris ; Villa Albertine, TX, USA ; Ballroom Marfa, TX ; Maintenant Marfa, TX ; L’Oiseau-Mouche, Roubaix
Accueil en résidence : Ballet National de Marseille ; CN D Lyon ; Pavillon ADC Genève ; Ménagerie de verre, Paris ; kunstencentrum BUDA