Consolate
+ En savoir plus sur l'artisteICIRORI
En Kirundi, ICIRORI signifie « regarder dans son miroir intérieur, regarder son histoire en face pour pouvoir avancer ». Consolate se saisit de ce sens pour monter un spectacle-documentaire qui retrace son parcours et ouvre un espace de partage autour d’une histoire aussi intime que collective.
Le 21 octobre 1993, durant la guerre au Burundi, Consolate, à peine âgée de quatre ans et demi, erre dans la forêt de Kwitaba, après l’assassinat de ses parents. Pendant plusieurs jours, elle y vit la nuit avec sa sœur avant d’être emmenée en Belgique pour y être adoptée. Aujourd’hui, elle nous invite à entrer dans sa mémoire sensorielle, à éprouver les sons, les odeurs et les lumières qui la renvoient à cette forêt. Par la force de l’art et des sens, la metteuse en scène l’affirme : son histoire est collective, et concerne tout le monde.
Consolate mène depuis plusieurs années une recherche documentaire et artistique sur son histoire personnelle, liée aux enjeux de l’arrachement identitaire, du trafic d’êtres humains & de l’adoption transnationale, entourée d’artistes qui la suivent, l’accompagnent et documentent le processus de réappropriation de son histoire qu’elle traverse.
ICIRORI est un travail de long cours, qui continue à grandir et à évoluer au fur et à mesure de la quête identitaire que mène Consolate. La pièce se déroule en deux parties : la première est une installation performative et immersive en « JE », qui plonge les spectateur·rices au cœur de la mémoire de Consolate et les invite au recueillement, à penser leurs morts ensemble. La seconde partie est un espace conçu comme une invitation à découvrir le processus que traverse Consolate, et donne accès à une partie du travail de recherche documentaire lié au projet. Cet espace-documentaire en « NOUS » est destiné à accueillir des échanges, des partages de réflexions et d’expériences, en valorisant la parole des personnes concernées.
ICIRORI découle de la nécessité de se raconter pour rencontrer ses racines, et de l’urgence de faire connaître les histoires des enfants volés au Burundi.
Dans le cadre de sa recherche pour ICIRORI, Consolate a rencontré et échangé avec plusieurs personnes qui, comme elle, ont été adoptées. Découvrez leur témoignage et plus d’éléments sur le projet sur la plateforme en ligne UN RETOUR :
Pour en savoir plus, écoutez Consolate parler du projet par ici dans un échange avec le journaliste Antoine Kaburahe, et ici dans un entretien mené à La Bellone, à Bruxelles.
Ces deux enregistrements ont été réalisés dans le cadre d’une résidence de Consolate à La Bellone.
Crédits & remerciements
Conception, écriture, dessins et jeu : Consolate
Dramaturgie et regard extérieur : Lara Ceulemans
Vidéo-documentaire : Gaspard Audouin
Création sonore : Gaspard Dadelsen
Scénographie, costumes et accessoires : Micha Morasse
Création Lumière / Régie vidéo / Régie générale / Surtitrages : Collective la CLaM (Charlotte Persoons, Lou Van Egmond et Margaux Fontaine)
Pédagogie – Recherche liées au Burundi : Annabelle Giudice
Photographie : Mathis Bois
Corps et regard extérieur : Sophie Guisset
Merci aux Ateliers du Théâtre National (Joachim Hesse) pour leur soutien dans la création de la scénographie et à Ema September pour sa participation à la création scénographique
Production : Capitoline et Joseph
Production déléguée : Latitudes Prod. – Lille
Production exécutive : Les Charges du Rhinoceros
Co-production :
Théâtre National Wallonie Bruxelles (Bruxelles, Belgique)
Maison de la Culture de Tournai / Maison de Création (Tournai, Belgique)
Théâtre National de Liège (Liège, Belgique)
Latitudes Contemporaines (Lille, France)
Partenaires en diffusion
MARS, Mons Arts de la Scène (Mons, Belgique) / Festival Latitudes Contemporains (Lille, FR)
ICIRORI a reçu le soutien de l’Office National de Diffusion Artistique français dans le cadre de l’appel à projet écrans vivants et de la Maison de la Musique Contemporaines dans le cadre de son aide à la création pluridisciplinaire.
ICIRORI est une installation-performance dont les premières étapes ont été développées grâce au soutien du Théâtre de la Bellone et du Théâtre des Tanneurs.
